《半熟男女》:反“真爱叙事”,值得鼓励
《半熟男女》近日迎来收官。这部都市情感题材电视剧,算是近来颇为特殊的作品。在剧中,爱情充满了“骨感”的现实。故事以三位女性的情感经历为叙事主轴,描绘出一幅都市“换乘恋爱”的画卷,并将爱情中的算计、谎言、虚伪、自私和一点点真情暴露无遗。而这已经是对原著《这里没有善男信女》中的故事和人物“柔化处理”后的呈现。
故事的主线是三位女性的情感经历。
在一次媒体采访中,制片人齐帅坦言,剧本的改编花了两年多时间,团队努力在保留原著精髓的同时,使剧情符合主流价值观,并增强可探讨性。她表示:“我们最初被原著吸引的地方是,它的每个角色都有很多值得探讨的话题。我们希望通过这些小事,让观众感受到人物的生命力。”
在笔者看来,这部剧集确实贡献了几个相当具有真实性的都市青年人形象。比如在剧集前期,瞿一芃(辛云来 饰)这一角色讨论度很高,甚至一定程度上突破了都市情感题材中的某种男性人物模型。他是“小镇做题家”,是“凤凰男”,为了追求物质成功,背叛了与韩苏(周雨彤 饰)多年的感情,去追求他以为的“富二代”。但对于其成长经历的充分铺垫,又让人能看到其“渣男”特征背后的复杂性,让观众对这个人物的评价,不会仅仅停留在“渣男人人得而诛之”的批评,而是能让观众对自己生活半径中的真实人类有所观察和思考。
何知南、瞿一芃
《半熟男女》的播出过程中,网上有无数“凤凰男”“渣女”“海王海后”“小三”的讨论。这些在互联网声场中人人耳熟能详的标签,本身就有思辨的空间。网民在给角色贴这些标签时,实际是在重新定义和讨论个人在情感关系中的责任与权利。比如对于“捞女”的批判,反映了社会对物质享受与道德义务的矛盾态度;而“凤凰男”标签则体现了人们阶层跃迁过程中的焦虑与身份认同问题。这些标签成为了当代社会重新审视道德观念和性别角色的工具。
如果回顾几十年来,中国影视剧中的情感主题剧集,其中大多围绕家庭责任、婚姻稳定和传统伦理展开。例如,俘获一代人的经典电视剧《渴望》反映了改革开放初期的爱情观念,男女主角更多地追求感情中的稳定、安全和责任,强调家庭和社会关系的和谐。十几年前的《奋斗》也曾席卷大江南北,虽然和《半熟男女》一样聚焦了一代都市青年的生活与爱情,强调奋斗和理想的故事,《奋斗》中陆涛、米莱、夏琳等青年人物有叛逆,有恋爱上的反复和道德瑕疵,但在情感的主题上与《渴望》差异不大:依然是“真爱最可贵”叙事,剧中几对男女,最终的HE结局也都是走入婚姻。
韩苏、瞿一芃
而到了《半熟男女》,其中隐隐可见当代年轻人的爱情与价值观念发生了显著变化,他们面对的是一个更加复杂的社会环境,女主角们表现出对个人事业和情感独立的渴望,即使背负“小三”“捞女”争议的孙涵涵(曾梦雪 饰),也有追求工作成就、想要成为事业独当一面的女强人的渴望。相比之下,即使《奋斗》中的夏琳已经是独立强悍的都市女性形象,她依然将与陆涛的爱情放在了生活的第一顺位,为其放弃了赴法国留学。
孙涵涵(右)与周斌(中)、曾诚(左)的三角关系
这反映了中国都市文化中观念的巨大转变——爱情不再仅仅是一种生活的“保障”,而是一种自我实现和独立的方式。爱情更不是生活中的必需品,而变成了消费品,抑或是对另一部分人的奢侈品。这种转变不仅仅是因为经济条件的改善,更是社会观念的开放和个人价值的多元化带来的结果。如今的年轻人,尤其是女性,更加重视个体的自主性,尤其是在情感与婚姻选择上,这与几十年前的剧集形成了鲜明对比。
然而,这样的作品,在当下市场上依然是稀缺品。更多的都市情感题材,依然在提供“霸总爱上我”的“粉红泡泡”,给都市中疲惫的年轻人提供短暂的放松和休憩。这类作品的存在无可厚非,但过于单面向的人物、过于单一的价值观呈现,依然值得警醒,因为在互联网时代,文艺作品与受众之间的关系是相互作用的,文艺作品塑造受众的观点和价值选择,而受众的观点和价值选择,会即时反馈在互联网的舆论场中,进而左右文艺作品生产时的题材、人物、观点的选择,以至于肤浅塑造肤浅,偏激产生偏激,创新和探索就会受制于传统和保守,这对于文艺作品的长期发展没有益处。而《半熟男女》在中国电视剧市场上大量的“真爱叙事”中,质疑真爱、剖析真爱,这已经值得掌声鼓励。
每集结尾会出现的小剧场。